Kas kunstnikud on pöörased?

Kas kunstnikud on hullud?

Kas teete oma käsitööga kunagi kõvasti tööd, eirates konventsiooni ja kaubandust? Kas need on tasakaalust väljas, hoides peavoolust erinevaid väärtusi, kuid säilitades ka lootust, hoolimata ulatuslikust tagasilükkamisest, usaldades oma võimeid?

Või on see sügavalt vastupidine?

Võib-olla on kunstnikud hämmastavalt tugevad isikud, kes üritavad üle elada tormi, mis määratleb nende elu peaaegu sama palju kui tung loovuse järele, kusjuures kunstilise valiku igal nurgal on vaesus. See on torm, millega tuleb võidelda vapralt, selline, millel on kindlasti potentsiaali paljude langemiseks - murdev vaim, pangakonto ja otsusekindlus nime teha.

Need küsimused kimbutavad töötavaid kunstnikke sisemiselt. Hoolimata aususest, mis tavaliselt kaasneb väitega, et inimene on professionaal, võivad kunstnikud seda tehes sattuda tõsisesse siselahingusse.

Maalikunstnik Esther Phillipsile (kelle elust ja kunstist kirjutasin See fantastiline võitlus) 1 ja liiga palju loomeinimesi, võivad pettunud elu psühholoogilised ja füsioloogilised ilmingud viia haiglaravi, kurnava depressiooni, maania või meeleoluhäirete õitsenguni. Neile, kes üritavad hakkama saada maailmas, mis ei haara alternatiivid liiga hästi võivad tagajärjed tunduda kergemad, kuid on selgelt identifitseeritavad emotsionaalsete probleemidena, mis tõepoolest häirivad tervislikku toimimist.

Loovkunstnikul on stigma olla autsaider ühiskonnast, mis premeerib vaid vajalike ja peavoolusoovide objektide teadlasi ja arhitekte. Kõik vallandatud inimesed suudavad samastuda seinaga, mille Esther leidis end pidevalt vastu. Eriti kunstnikud. Siiani saavad kunstnikud igas linnas samastuda pideva vastupanuga. Neil peab olema vaid vaimne ellujäämine.

Ehkki jõupingutused originaalse elu nimel võivad olla vaprad, võtab jõuetus raha-võrdne-võimu ühiskonnas (ja valu, mida see positsioon tekitab) oma. Hullumeelsust võib ju pidada „jõuetute meeleheitlikuks suhtlemiseks“ .2 Enamik kunstnikke, kellel on õnne olla loovuse piiritu vabadus, satuvad endiselt sellesse ihaldatud rolli, mis irooniliselt hoiab neid ja ühiskonna massi üksteisest kaugel.

See on kohutav raskus olla milleski hea, teada, et teil on ainulaadne võime, isegi tunnistada, et need võimed võivad probleemid loovalt lahendusteks muuta ja kindlasti peaksid neil olema ühiskonnas koht - kuid näha vähe perspektiivi töötamiseks. Nii fantastiline sõit kui selline elu koos kaasnevate vabadustega võib olla, kulub võitlus lahjaks - kuni selleni, et seatakse kahtluse alla oma sünnipäraste ja haritud võimete hoidmine.

Vaimsed haigused lokkavad eriti loomingulises piiris. Selle muutmiseks tuleb kunstniku roll ühiskonnas ümber mõelda.

Märkused:

1. See teos pärines osaliselt essee mustandist, mille pealkiri oli algul pealkirjaga “Vaimuhaigus ja kunstniku võitlus”, mis põhines minu raamatu lõpupeatükkides esitatud ideedel See fantastiline võitlus: Esther Phillipsi elu ja kunst (2002, loominguline kunst) [↩]
2. Showalter, Elaine. Naine Malady: naised, hullumeelsus ja inglise kultuur 1830–1980. 5. New York: Pantheoni raamatud, 1985. [↩]