Kuidas ma loodan: küsimused ja vastused koos autori ja kunstniku Christine Mason Milleriga

Mul on juba olnud au intervjueerida Psych Centrali jaoks mitu tükki kirjaniku ja segatehnika kunstniku Christine Mason Milleriga. (Vaadake siin ja siin.) Mulle meeldib, et ta võtab loovuse koos sellega, kuidas ta laseb loovusel infundeerida kõiki oma elu valdkondi.

Miller on hiljuti ilmunud raamatu autor Soov inspireerida: loova kirguse kasutamine maailma muutmiseks. Talle meeldib reisida, rännata ja uurida, kas üksi või teiste kaudu. Lisateavet tema töö kohta leiate aadressilt www.christinemasonmiller.com.

Allpool pakub Miller targemaid sõnu inspiratsiooni saamise kohta.

1. Kas kaasate loovust suurendavaid tegevusi oma igapäevaellu? Kui jah, siis milliseid tegevusi teete?

Mul ei ole konkreetseid igapäevaseid loomingulisi rutiinid. Elu meie majapidamise ümber on mitmel viisil üsna loominguliselt täis: kirjutan, maalin, kujundan, mu mees mängib viiulit ja me lõbustame palju. Kõik teevad nalja, et meil on ööbimiskoht!

Minu töö on selline, et töötan aastaringselt mitmesuguste erinevate projektide kallal - alates galeriinäitustest ja raamatu kirjutamisest kuni litsentsitud õnnitluskaartide kujundamiseni ja hetkel loomingulise taandumise korraldamiseni. Kõigi nende projektide ja detailide, nii isikliku kui ka professionaalse, vahel saavad minu loomingulised lihased iga päev hea treeningu. Lihtsalt nuputada, kuidas seda kõike igapäevaselt juhtida, tundub loominguline tegevus.

Mis toob esile olulise punkti: ma ei lahterda oma elu „loovaks” ja „mitte loovaks” tegevuseks. Olen veendunud, et kaasame loovuse peaaegu kõigisse oma elu aspektidesse, olenemata sellest, kas me sellest aru saame või mitte.

Mulle meeldib kasutada ära palju võimalusi, mis mul iga päev on, et olla loov, isegi kui ma ei tee konkreetset kunstnikutööd. Laua katmine on loominguline tegevus, nagu ka paki pakkimine, ümbriku poole pöördumine ja isegi otsus, mida selga panna.

2. Millised on teie inspiratsioonid teie töö jaoks?

Mind inspireerivad elu kõige väiksemad detailid ja see, kuidas need detailid - mitte "suured hetked" - annavad meile puhtaima pilgu kogu ilust, armastusest ja tõest, mis on meile kättesaadav kõikjal ja igal hetkel. Mind inspireerib see, kuidas mu mehe nägu pehmendab, kui ta meie lapselast vahtib. Mind inspireerib vanaema käte mälestus. Mind inspireerib see, kuidas kogu mu väljavaade pärast rannas jalutuskäiku võib muutuda.

Olen ka kirglik reisija ning pärast igat reisi tulen koju ideede ja inspiratsioonidega. Kuid ehkki need võivad olla inspiratsioonid mõnest teisest riigist, räägivad nad siiski tavaliselt väiksematest hetkedest, mida kogesin ja pealt sain, kus iganes olin - tekstuurid, jupid ja detailid.

Kõikjal, kuhu lähen, kogun kõik need väikesed ilukillud ja püüan välja mõelda viisi, kuidas neid oma töös väljendada, olgu see siis maal, essee või klass, mida õpetan. See, kuidas suunata lühikese ajahetke tugevus millekski kirjutatuks või visuaalseks, on selline kunstiline väljakutse, millega ma armastan tegeleda.

3. On palju süüdlasi, kes võivad loovust purustada, näiteks segajad, enesekindlus ja hirm ebaõnnestumise ees. Mis kipub teie loovust takistama?

Olen altid hajutama ja võin kergesti rööbastelt maha saada, kui hakkan ennast teistega võrdlema.

4. Kuidas neist takistustest üle saada?

Tähtajad on minu jaoks väga head motivaatorid. Tähtajaga muutun äärmiselt keskendunuks, sest tean, mida ja millal tuleb teha. Ma vaatan seda kui võimalust sukelduda ja oma tööd teha - parim töö, mida pakkuda saan.

Iga loomeprojekti üks raskemaid samme on sageli esimene samm - pühendumuse tegemiseks hüpe ja algama. Tähtajaga pole mul tegelikult võimalust mitte alustades, kui ma ei taha riskida võimaliku võimaluse kaotamisega, mis on mulle selle tähtaja esitanud.

Ilma tähtajata on minu jaoks veel üks "trikk", mis kujutab ette, kuidas mu 80-aastane mina mind ergutab. Sest kui ma elan nii vanaks, kas ma kahetsen, et ei teinud loomingulist hüpet, olgu see siis nii kiire kui tahes? Ma ei usu.

5. Millised on teie lemmikallikad loovuse alal?

Kunst ja hirm: tähelepanekud kunstitöö ohtudest (ja preemiatest) autorid David Bayles ja Ted Orland ja Kunstisõda: murra läbi blokkide ja võida oma sisemised loomelahingud Steven Pressfield.

Samuti - John O ’Donohue, David Whyte ja May Sartoni kirjutised, Mary Oliveri ja Hafizi luule, Robert Rauschenbergi, Mark Rydeni ja Michele Mikeselli looming.

6. Milline on teie lemmikviis oma loomemahlade voolamiseks?

Mind erutab kõige rohkem lihtne algustegu - uus projekt, uus päev, uus etapp, millega ma tegelen. Ja nendes algusetappides luban oma tööl olla kõik, mis vaja - hea, halb, ebatäiuslik, räpane, vormimata ja täis tundmatuid.

Kui ma midagi alustan, kipun ma lihtsalt ilma ette planeerimata sukelduma just sellesse, mida ma tahan teha, nii et loomeprojekti algusetapid on minu jaoks alati põnevad, sest ma pole päris kindel, kuhu see läheb mind võtma.

7. Mida soovitate lugejatele loovuse kasvatamise osas?

Loovus ei tähenda "kunstnikuks olemist". Millegipärast on see mõte, mis enamikul inimestel peas on. Paraku blokeerib neid ka tõde, et nad on võimelised kaunilt loominguliselt väljenduma nii kunstiliselt kui ka muul viisil.

Oleme kaasasündinud loovad olendid ja tegeleme kogu aeg loovusega. Nii et loovuse kasvatamine pole tegevus, mis nõuab kõigilt alustamist mitte midagi; küsimus on pigem selles, kuidas õppida juba olemasolevat teadlikumalt kasutama - isikliku loomingulise väljenduse konkreetse eesmärgiga.

Minu nõuanne on sukelduda, olla räpane ja olla avatud võimalusele, et see võib olla imeline katastroof! Mul on pikk nimekiri ideedest, mis olid mu peas täiuslikult vormitud ja lagunesid täielikult, kui üritasin neid reaalseks muuta - nii kunstiteose kui ka kirjutamise abil. Mul on ka pikk nimekiri kogemustest, kus minu vead olid kõige olulisem samm millegi täiesti ootamatu ja isegi parema poole, kui olin algselt ette kujutanud.

Järgige oma sisetunnet. Tehke metsik hüpe. Proovige järele ja vaadake, mis juhtub!

8. Kas soovite veel midagi, mida lugejad loovuse kohta teaksid?

Meie loomingulise väljenduse pakkumine maailmale teeb midagi, mida maailm hädasti vajab: see loob ilu. Ilu tuleb eeskujudest ja inspiratsioonidest, mida loovtegevusega tegelevad inimesed pakuvad kõigile ümbritsevatele.

Mõelge kellelegi, kes inspireerib teid oma kire tõttu, olgu siis aiatöö või kokkamine või maalimine või reisimine või muusika. See mõte on ere valgus, kas pole? See on kingitus, mille anname teistele, kui austame oma loomingulist mina ja hoiame seda, mis sõna otseses mõttes meie veenide kaudu kulgeb.

Kui austame oma loomingulist mina, anname eeskuju ja kui seda eeskuju järgitakse, jätkab lainetus kõikides suundades. Tehes seda, mida armastame, on just see, mida maailm vajab. Kas pole imeline mõte?

Selles artiklis on siduslingid saidile Amazon.com, kus raamatu ostmisel makstakse Psych Centralile väikest vahendustasu. Täname teid Psych Centrali toetuse eest!